Sie werden in der Kunst endlos auf die Begriffe Stil, Schule und Bewegung stoßen. Aber was ist der Unterschied zwischen ihnen? Es scheint oft, dass jeder Kunstschriftsteller oder Historiker eine andere Definition hat oder dass die Begriffe austauschbar verwendet werden können, obwohl es in der Tat subtile Unterschiede in ihrer Verwendung gibt.

Stil

Stil ist ein ziemlich umfassender Begriff, der sich auf verschiedene Aspekte der Kunst beziehen kann. Stil kann die Technik (en) bedeuten, mit der das Kunstwerk erstellt wurde. Pointillismus ist zum Beispiel eine Methode, um ein Gemälde mit kleinen Farbpunkten zu erstellen und eine Farbmischung im Auge des Betrachters zu ermöglichen. Der Stil kann sich auf die Grundphilosophie des Kunstwerks beziehen, zum Beispiel auf die Philosophie „Kunst für das Volk“, die der Kunst- und Handwerksbewegung zugrunde liegt. Stil kann sich auch auf die Ausdrucksform des Künstlers oder das charakteristische Erscheinungsbild von Kunstwerken beziehen. Beispielsweise ist die metaphysische Malerei in der Regel von klassischer Architektur in verzerrter Perspektive, mit unpassenden Objekten, die um den Bildraum platziert sind, und einer Abwesenheit von Menschen.

Schule

Eine Schule ist eine Gruppe von Künstlern, die demselben Stil folgen, dieselben Lehrer haben oder dieselben Ziele verfolgen. Sie sind normalerweise an einen einzelnen Standort gebunden. Zum Beispiel:

Während des 16. Jahrhunderts konnte die venezianische Malschule von anderen Schulen in Europa (wie der Florentiner Schule) unterschieden werden. Die venezianische Malerei entwickelte sich aus der Schule von Padua (mit Künstlern wie Mantegna) und der Einführung von Ölmaltechniken aus der niederländischen Schule (van Eycks). Die Arbeiten venezianischer Künstler wie der Familie Bellini, Giorgione und Tizian zeichnen sich durch eine malerische Herangehensweise (die Form wird eher durch Variationen in der Farbe als durch die Verwendung von Linien bestimmt) und durch den Reichtum der verwendeten Farben aus. Im Vergleich dazu war die florentinische Schule (zu der Künstler wie Fra Angelico, Botticelli, Leonardo da Vinci, Michelangelo und Raffael gehörten) von einer starken Beschäftigung mit Linienführung und Zeichenkunst geprägt.

Kunstschulen vom Mittelalter bis zum 18. Jahrhundert sind in der Regel nach der Region oder Stadt benannt, in der sie ihren Sitz haben. Das Lehrlingssystem, durch das neue Künstler das Handwerk lernten, sorgte dafür, dass die Kunststile vom Meister bis zum Lehrling weitergeführt wurden.

Die Nabis wurden von einer kleinen Gruppe gleichgesinnter Künstler gegründet, darunter Paul Sérusier und Pierre Bonnard, die ihre Werke zwischen 1891 und 1900 gemeinsam ausstellten. (Nabi ist das hebräische Wort für Prophet.) Ähnlich wie die Präraffaeliten-Bruderschaft in England Etwa vierzig Jahre zuvor hatte die Gruppe ihre Existenz zunächst geheim gehalten. Die Gruppe traf sich regelmäßig, um ihre Kunstphilosophie zu diskutieren, wobei sie sich auf einige Schlüsselbereiche konzentrierte - die soziale Implikation ihrer Arbeit, die Notwendigkeit einer Synthese in der Kunst, die "Kunst für die Menschen" ermöglichen würde, die Bedeutung der Wissenschaft (Optik, Farbe, und neue Pigmente) und die durch Mystik und Symbolik geschaffenen Möglichkeiten. Nach der Veröffentlichung ihres Manifests des Theoretikers Maurice Denis (ein Manifest, das zu Beginn des 20. Jahrhunderts zu einem entscheidenden Schritt in der Entwicklung von Bewegungen und Schulen wurde) und ihrer ersten Ausstellung im Jahr 1891 schlossen sich weitere Künstler der Gruppe an - allen voran Édouard Vuillard. Ihre letzte kombinierte Ausstellung war 1899, danach begann sich die Schule aufzulösen.

Bewegung

Eine Gruppe von Künstlern, die einen gemeinsamen Stil, ein gemeinsames Thema oder eine gemeinsame Ideologie für ihre Kunst haben. Im Gegensatz zu einer Schule müssen sich diese Künstler nicht am selben Ort befinden oder sogar miteinander kommunizieren. Pop Art zum Beispiel ist eine Bewegung, die die Werke von David Hockney und Richard Hamilton in Großbritannien sowie von Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Claes Oldenburg und Jim Dine in den USA umfasst.

Wie kann ich den Unterschied zwischen einer Schule und einer Bewegung erkennen?

Schulen sind im Allgemeinen Sammlungen von Künstlern, die sich zu einer gemeinsamen Vision zusammengeschlossen haben. Zum Beispiel schlossen sich 1848 sieben Künstler zusammen, um die Präraffaelitische Bruderschaft (eine Kunstschule) zu gründen.

Die Bruderschaft bestand nur ein paar Jahre lang als eng zusammengewachsene Gruppe. Zu diesem Zeitpunkt gingen ihre Führer, William Holman Hunt, John Everett Millais und Dante Gabriel Rossetti, unterschiedliche Wege. Das Erbe ihrer Ideale beeinflusste jedoch eine große Anzahl von Malern, wie Ford Madox Brown und Edward Burne-Jones - diese Leute werden oft als Präraffaeliten (beachte das Fehlen von "Bruderschaft"), eine Kunstbewegung, bezeichnet.

Woher kommen die Namen für Bewegungen und Schulen?

Der Name für Schulen und Bewegungen kann aus verschiedenen Quellen stammen. Die beiden häufigsten sind: von den Künstlern selbst ausgewählt zu werden oder von einem Kunstkritiker, der ihre Arbeit beschreibt. Zum Beispiel:

Dada ist ein Unsinnwort auf Deutsch (bedeutet aber auf Französisch Hobbypferd und auf Rumänisch Ja-Ja). Es wurde 1916 von einer Gruppe junger Künstler in Zürich, darunter Jean Arp und Marcel Janco, übernommen. Jeder der beteiligten Künstler hat seine eigene Geschichte darüber, wer sich den Namen ausgedacht hat, aber die bekannteste ist Tristan Tzara prägte das Wort am 6. Februar in einem Café mit Jean Arp und seiner Familie. Dada entwickelte sich auf der ganzen Welt, an Orten bis nach Zürich, New York (Marcel Duchamp und Francis Picabia), Hanova (Kirt Schwitters) und Berlin (John Heartfield und George Grosz).

Der französische Kunstkritiker Louis Vauxcelles prägte 1905 den Fauvismus, als er eine Ausstellung im Salon d'Automne besuchte. Er sah eine relativ klassische Skulptur von Albert Marque, umgeben von Gemälden mit kräftigen, knalligen Farben und einem rauen, spontanen Stil (von Henri Matisse, André Derain und einige andere riefen "Donatello parmi les fauves" ("Donatello unter den wilden Tieren") aus. Der Name Les Fauves (wilde Tiere) ist geblieben.

Vorticism, eine britische Kunstbewegung ähnlich dem Kubismus und Futurismus, entstand 1912 mit der Arbeit von Wyndham Lewis. Lewis und der amerikanische Dichter Ezra Pound, der zu dieser Zeit in England lebte, schufen eine Zeitschrift: Blast: Review of the Great British Vortex - und so wurde der Name der Bewegung festgelegt.