$config[ads_header] not found

Igor Strawinsky Biografie, revolutionärer russischer Komponist

Inhaltsverzeichnis:

Anonim

Igor Fyodorovich Strawinsky (17. Juni 1882 - 6. April 1971) war ein in Russland geborener Komponist, der 1945 einbürgerete amerikanische Staatsbürger wurde. Er gilt als einer der innovativsten klassischen Komponisten des 20. Jahrhunderts. Seine Ballette Firebird, Petrushka und The Rite of Spring sind Wahrzeichen der Komposition klassischer Musik.

Schnelle Fakten: Igor Strawinsky

  • Voller Name: Igor Fyodorovich Strawinsky
  • Beruf: Musikalischer Komponist
  • Bekannt für: Innovative Ballette
  • Geboren: 17. Juni 1882 in Sankt Petersburg, Russland
  • Gestorben: 6. April 1971 in New York, New York
  • Ehegatten: Katya Nossenko (geb. 1906-1939), Vera de Bosset (geb. 1940-1971)
  • Kinder: Fjodor, Ludmila, Maria Milena und Soulima
  • Ausgewählte Werke: Der Feuervogel (1910), Petruschka (1911), Der Ritus des Frühlings (1913), Symphonie in C (1940)
  • Bemerkenswertes Zitat: "Zu viele Musikstücke enden zu lange nach dem Ende."

Frühes Leben und Ausbildung

Igor Strawinsky wurde in Oranienbaum, einem Vorort von Sankt Petersburg, Russland, als Sohn von zwei Einheimischen in Kiew, der Hauptstadt der Ukraine, geboren. Sein Vater Fjodor war ein bekannter Opernsänger, und seine Mutter Anna war die Tochter eines hochrangigen Beamten im Kiewer Ständeministerium. Igor begann als kleiner Junge mit dem Klavierunterricht und studierte bald Musiktheorie und Komposition.

Obwohl er sich hauptsächlich für Musik interessierte, erwarteten Strawinskys Eltern, dass ihr Sohn Jura studierte. Er schrieb sich 1901 an der Universität von Sankt Petersburg ein, besuchte aber selten den Unterricht. Strawinsky verbrachte den Sommer 1902 in Heidelberg mit Nikolai Rimsky-Korsakov, einem der bekanntesten russischen Komponisten seiner Zeit. Rimsky-Korsakov schlug vor, dass der junge, begeisterte Musiker Privatunterricht nehmen sollte, anstatt am Sankt-Petersburger Konservatorium zu studieren.

Strawinskys Geburtsvater starb später im Jahr 1902, und Rimsky-Korsakov übernahm bald die Rolle einer zweiten Vaterfigur. Strawinsky begann 1905, zweimal wöchentlich Musikunterricht beim berühmten Komponisten zu nehmen, und sie setzten sich fort, bis Rimsky-Korsakov 1908 starb.

Die ersten Orchesterwerke von Strawinsky entstanden als Schüler von Rimsky-Korsakov. 1909 hörte der Ballettimpresario Serge Diaghilev Strawinskys Scherzo fantastique und Feu d'artifice bei einem Konzert in Sankt Petersburg. Er war von der Musik beeindruckt und beauftragte Strawinsky, eine Partitur für das Ballett The Firebird in voller Länge zu komponieren.

Revolutionäre Ballette

Der Firebird wurde 1910 in Paris uraufgeführt und von der Ballet Russes Dance Company aufgeführt. Es erregte bei Kritikern und Publikum gleichermaßen Aufsehen. die eine perfekte Mischung aus Musik, Choreografie und Inszenierung feierten. Es war ein Durchbruch für Strawinsky und er galt bald als einer der weltweit führenden jungen Komponisten klassischer Musik. Als der berühmte russische Komponist Sergei Rachmaninow die letzten Töne von The Firebird hörte, sagte er angeblich: "Großer Gott! Was für ein geniales Werk das ist! Das ist wahres Russland!"

Strawinsky schrieb in schneller Folge zwei weitere revolutionäre Ballette für die Ballets Russes. Petrushka debütierte 1911 in Paris, als der legendäre Tänzer Vaslav Nijinsky die Hauptrolle spielte. Der Ritus des Frühlings folgte 1913. Der avantgardistische Charakter des letzteren erregte beim Pariser Publikum Aufsehen. Einige Quellen beschreiben die Reaktion auf die Uraufführung als einen Aufruhr. Das Ballett zeigt primitive Rituale, die mit dem Kommen des Frühlings verbunden sind. Nijinsky tanzte erneut die Hauptrolle und seine Choreografie wurde als suggestiv angesehen. Berichten zufolge verursachte das Publikum durch Jubel, Protest und Streiten über die Produktion so viel Lärm, dass die Tänzer das Orchester nicht hören konnten. Die experimentelle Musik, die neue Erkundungen in Bezug auf Tonalität, Rhythmus und Dissonanz beinhaltete, wurde letztendlich als eines der einflussreichsten Orchesterwerke des 20. Jahrhunderts anerkannt.

Igor Strawinsky zog nach Ausbruch des Ersten Weltkrieges 1914 in die Schweiz. 1920 kehrte er zur Uraufführung seines Balletts Pulcinella nach Frankreich zurück. Während dieser Zeit lud der legendäre französische Modedesigner Coco Chanel die Familie Strawinsky ein, in ihrem Herrenhaus in einem der schönsten Viertel Frankreichs zu wohnen Pariser Vorort, bis sie einen neuen festen Wohnsitz finden konnten. Während der nächsten zwei Jahrzehnte lebte Strawinsky an verschiedenen Orten in Frankreich und komponierte neoklassizistische Werke, die von der antiken griechischen Mythologie beeinflusst waren.

Übersiedlung in die USA

Igor Strawinskys 33-jährige Frau Katya starb im März 1939 an Tuberkulose. Nach dem Ausbruch des Zweiten Weltkriegs in Europa im September 1939 segelte er allein in die Vereinigten Staaten, um die Charles Eliot Norton-Vorlesungen an der Harvard-Universität zu halten. 1940 akademisches Jahr. Im Januar folgte seine langjährige Geliebte Vera de Bosset Sudeikin, die im März 1940 in Massachusetts heiratete.

Strawinsky ließ sich schließlich in West Hollywood, Kalifornien, nieder und lebte dort einen Großteil seines restlichen Lebens. Er wurde 1945 einbürgereter US-Bürger. Während Strawinsky sich anfänglich mit russischen Einwandererkollegen als wichtigste soziale Kontakte beschäftigte, wurde er bald Teil der intellektuellen Landschaft von Los Angeles, zu der Persönlichkeiten wie der Schriftsteller Thomas Mann, der Choreograf George Balanchine und der Pianist Arthur Rubinstein gehörten.

Die musikalischen Innovationen von Strawinsky sorgten nach seinem Umzug in die USA weiterhin für Unruhe. Sein Einsatz eines dominanten Septakkords in einer Anordnung des "Star-Spangled Banner" im Jahr 1944 veranlasste die Bostoner Polizei, ihn zu warnen, dass sie eine Geldstrafe von 100 USD für eine solche verhängen könnten unorthodoxe Neuordnung der Nationalhymne. Die Polizei erwies sich als falsch, aber der Vorfall verstärkte das Mysterium des Komponisten.

Später Karriere

In den 1950er Jahren begann Igor Strawinsky, die von Arnold Schönberg entwickelte Zwölftontechnik in seinen Kompositionen anzuwenden. Sein erstes Stück, das ausschließlich auf diesen Techniken basierte, war In Memoriam Dylan Thomas, das 1954 geschrieben wurde. Er setzte seine Erforschung der Technik in Werken wie Threni fort, das 1958 auf der Biennale von Venedig aufgeführt wurde, und A Sermon, a Narrative and a Prayer, zuerst eine Gesangskantate im Jahr 1962 durchgeführt.

Strawinsky kehrte im September 1962 auf Einladung der Union der sowjetischen Komponisten zum ersten Mal seit 1914 nach Russland zurück. Er dirigierte sechs Vorstellungen und traf sich mit Premier Nikita Khrushchev sowie den Komponisten Dmitri Shostakovich und Aram Khachaturian.

Im Oktober 1969 zog Igor Strawinsky nach New York City. 1971 erkrankte er an einem Lungenödem und starb am 6. April 1971 an Komplikationen. Sein Begräbnis fand in New York statt und er wurde seinen Wünschen entsprechend im russischen Teil der San Michele-Friedhofsinsel in Venedig, Italien, beigesetzt. Sein Grab ist nur wenige Meter von dem von Sergei Diaghilev entfernt.

Einfluss und Vermächtnis

Igor Strawinsky wird oft als einer der innovativsten klassischen Komponisten des 20. Jahrhunderts bezeichnet. Zu seinen markantesten Innovationen zählen seine Experimente mit Rhythmus und Harmonie. Laut dem Komponisten Philip Glass führte Strawinskys Methode, Rhythmen über die Grenzen der Taktlinien hinaus zu musikalischen Strukturen, die viel fließender und "auf eine gewisse Weise spontan" waren. Die Experimente im Rhythmus haben den Komponisten Aaron Copland maßgeblich beeinflusst.

Strawinsky war dafür bekannt, dass er für seine Werke einzigartig eigenwillige Ensembles forderte. Seine drei bahnbrechenden Ballette für Ballets Russes erfordern große Orchester, zu denen Instrumente wie Wagner-Tuben, Snare Drum und Guiro gehören. Er komponierte auch Werke für Soloinstrumente wie seine Drei Stücke für Klarinette und Elegy für Solo-Bratsche.

Während Strawinskys musikalisches Schaffen den größten Teil seines Lebens über produktiv und konstant war, beruht sein Vermächtnis hauptsächlich auf den drei Produktionen von Ballet Russes, The Firebird, Petrushka und The Rite of Spring, die unmittelbar vor dem Ersten Weltkrieg verliehen wurden. Igor Strawinsky wurde mit dem Grammy ausgezeichnet Der Life Achievement Award wurde 1987 postum verliehen.

Quelle

  • Walsh, Stephen. Strawinsky: Ein kreativer Frühling: Russland und Frankreich, 1882-1934. University of California Press, 2002.
Igor Strawinsky Biografie, revolutionärer russischer Komponist