In den 80er Jahren war es einfach und unverzeihlich, Fleetwood Mac als eine vergangene Rockband aus den 70er Jahren zu betrachten, die zu einem Relikt des klassischen Rockradios geworden war. Die Gruppe überlebte jedoch nicht nur das nächste Jahrzehnt, sondern produzierte auch drei Alben aus festem Material, die nahezu den gleichen kommerziellen und kritischen Erfolg erzielten. Verankert im Songwriting-Trio von Lindsey Buckingham, Stevie Nicks und Christine McVie, gelang es der Band, die 80er Jahre trotz langer Atelierruhezeiten zu definieren. Hier findest du die besten Fleetwood Mac Songs der 80er Jahre in chronologischer Reihenfolge.

"Denk an mich"

Obwohl das weitläufige Doppelalbum im Herbst 1979 veröffentlicht wurde, machte es sich bis weit in das Jahr 1980 hinein bemerkbar. Dieser lockere Rocker wurde im März des letzten Jahres zu einem bescheidenen Hit, aber es ist wirklich ein Fleetwood Mac-Juwel aller Zeiten - ein McVie Musik angetrieben von Buckinghams treibenden Gitarren und temperamentvollem Hintergrundgesang. Die Melodie ist knapp drei Minuten lang und bietet einen willkommenen Straight-Ahead-Punch auf einer LP mit vielen experimentellen Momenten. Hier ist es pures Hörvergnügen.

"Was lässt dich denken, dass du der Eine bist"

Als klassischer Deep Cut, der die nahezu beispiellose Konsistenz des Mac als Pop- / Rock-Giganten unter Beweis stellt, wird Buckingham in diesem Song auch auf seine leidenschaftlichste und erfinderischste Art und Weise beleuchtet. Der Lead-Vocal- und Lead-Gitarren-Touch hätte einfach von niemand anderem kommen können, und obwohl die Beiträge der anderen vier Mitglieder minimal erscheinen, ist dies ein wesentliches Tusk- Material. Als Bonus die zentrale Lyrik "Warum glaubst du, du bist derjenige / Wer kann leben, ohne zu sterben?" fängt den Konflikt perfekt ein, der für die Magie der Band so wichtig ist.

"Halte mich fest"

Eine weitere McVie-Komposition, diese beliebte Single aus den 1982er Jahren, bietet exzellente Rhythmusgitarren-Finessen aus Buckingham. Die Tandem-Leadstimme zwischen ihm und McVie stiehlt die Show jedoch völlig und sorgt für jede Menge Drama, bis Buckingham sich mit einem seiner geschmackvollsten, von Fingern gepflückten E-Gitarren-Soli seiner Karriere verabschiedet. Alle drei Haupt-Songwriter hatten zu diesem Zeitpunkt bereits Solokarrieren gemacht, aber der gedämpfte Input von Nicks hier wäre noch kein nachhaltiger Trend. Bei Bedarf tritt sie jedoch zur Seite, um ein makelloses Buckingham-Arrangement gewinnen zu lassen.

"Zigeuner"

Diese Single konnte nicht mit der Top 10-Popshow ihres Vorgängers mithalten, war aber dennoch unbestreitbar ein wichtiger Fleetwood Mac-Klassiker, an dessen Spitze Nicks stand. Stimmungsvolle Piano-Ebenen und ätherische Backing-Vocals setzen die Bühne auf feine Art und Weise, aber die einzigartig hypnotisierenden Vocals und lyrischen Talente von Nicks dominieren hier eindeutig das Geschehen. Buckingham und Nicks ergänzen sich in all ihren Jahren der Zusammenarbeit, auch durch jahrelange persönliche Turbulenzen, in hervorragender Weise. Die ultimative Dividende zahlt sich sowohl für die Band als auch für ihre Fans aus.

"Nur über dich"

Trotz ihres eher unerklärlichen Status als Nicht-Single setzt diese bezaubernde McVie-Auswahl einen berauschenden, romantischen Ton, der ihre Bedeutung als Schlüsselmitglied des Ensembles umso deutlicher, wenn nicht ganz offensichtlich macht. Die Wahrheit ist, dass der Schatz an Leadsängern und Songwritern in dieser Band wahrscheinlich einen Neid hervorruft, der für die gelegentliche Gegenreaktion verantwortlich sein könnte, die diese Band manchmal plagt. Die genaue Produktion und Darbietung auf dieser Schläferbahn ist jedoch mit Sicherheit nicht so einfach, wie das Quintett sie erscheinen lässt. Schöne und zeitlose Popmusik.

"Sieben Wunder"

In vielerlei Hinsicht fühlt sich dieser Song wie ein Nicks-Solo-Angebot an, was nicht verwunderlich ist, da sie ihre Gesangsparts für die Aufnahme-Sessions von 1987 in Tango in the Night im Allgemeinen aus der Ferne aufgenommen hat. Dennoch beweist es erneut die mystischen Wunder ihrer substanziellen Talente. Insgesamt hat der Kontrast zwischen den kreativen Stilen der drei Songwriter von Fleetwood Mac immer dazu beigetragen, dass die Platten der Band sowieso so gut gehalten wurden. Der Mangel an Harmonie zwischen den Bandmitgliedern zu diesem Zeitpunkt bleibt also fast vollständig von dem kollektiven Ansturm von Talenten und Studioausführungen verschleiert.

"Kleine Lügen"

Fünf lange Jahre vergingen zwischen der Veröffentlichung von Mirage und Tango in the Night. Die Band befand sich zu diesem Zeitpunkt wohl im Chaos, da der langwierige Aufnahmeprozess einen Studiobeitrag von Nicks beinhaltete, der fast vollständig in Abwesenheit gemacht wurde. Trotzdem hat sich das Warten oft gelohnt, wenn die Ergebnisse so gut waren. Einmal mehr tragen Buckingham und McVie dazu bei, ein unverwechselbares musikalisches Kismet zu generieren, so dass sich Nicks gelegentliche Background-Vocal-Berührungen hier manchmal komisch anfühlen. Nichtsdestotrotz verdient dieser Track seine Top 10 Pop-Charts.

"Ist es nicht Mitternacht"

Die Kritiker von Fleetwood Mac verweisen zweifellos auf die unbestreitbare Glätte der Aufnahmen der Band, und das trifft wahrscheinlich exponentiell zu, als die 80er Jahre weitergingen. Trotzdem zelebriert diese McVie / Buckingham-Kollaboration alles, was an der Band großartig ist: ungewöhnlich scharfsinnige melodische Instinkte, transzendentes Singen und Buckinghams eigene unterschätzte, aber feurige Leadgitarre. Auch hier verdient Nicks keine besondere Erwähnung, wodurch eine wichtige Dimension beseitigt wird. Aber das unterstreicht nur, wie großartig diese Band im Laufe der Jahre war.