Es gibt viele Male, in denen die drei Wörter "Let it be" "Worte der Weisheit" sind. Obwohl die Texte ursprünglich in Bezug auf zwischenmenschliche Schwierigkeiten innerhalb der Beatles geschrieben wurden, besitzt das Lied eine Universalität, die "Let It Be" zu einem der großen Popsongs aller Zeiten macht. Es war die letzte Single, die von den Beatles veröffentlicht wurde, bevor Paul McCartney seinen Abschied von der Gruppe ankündigte. "Let It Be" debütierte auf Platz 6 der Pop-Charts in den USA, dem höchsten Debüt aller Zeiten. Letztendlich erreichte es Platz 1 und blieb dort zwei Wochen.
Dies ist einer der beständigsten Hits von Mariah Carey und basiert auf der Bestätigung, dass der Held letztendlich "in dir liegt". Die Texte werden mit der Kraft einer der großen Stimmen in der Popmusik geliefert. Anfangs erhielt die Aufnahme einige gemischte kritische Kritiken, aber die Fans verbanden sich sofort mit der Bedeutung in den Worten. Es ist einer ihrer wenigen Hits, für die sie sich als Songwriterin auszeichnet.
"Hero" wurde Mariah Careys achte Pop-Hit-Single Nr. 1. Es ging auch an # 1 bei Adult Pop Radio und # 2 bei Adult Contemporary Radio. Mariah Carey erhielt mit "Hero" eine Grammy-Nominierung für die beste weibliche Popstimme.
Obwohl es für einen Großteil von R. Kellys sexuell suggestivem Material als untypisch erscheint, steigt seine gefühlvolle Stimme auf "I Believe I Can Fly". Dieses Lied proklamiert die Kraft allumfassender Liebe, um Ihnen zu helfen, aus schwierigen Zeiten herauszukommen, indem Sie innerlich beginnen. Der vom Evangelium beeinflusste Song wurde mit drei Grammy Awards ausgezeichnet, darunter als bester R & B-Song, und wurde für den Song des Jahres und die Schallplatte des Jahres nominiert. Es erreichte Platz 2 in der Pop-Single-Tabelle. Das Rolling Stone Magazin listete "I Believe I Can Fly" als einen der 500 größten Songs aller Zeiten auf.
Dieses einfache visionäre Lied hat Millionen seit fast 35 Jahren getröstet. Das Herz kann großen Trost finden in John Lennons Vision einer Welt, die lebt und "als eine" ist. John Lennon ließ sich beim Schreiben der Texte für "Imagine" von Gedichten aus dem Buch " Grapefruit " seiner Frau Yoko Ono von 1964 inspirieren. Er wurde auch von einem christlichen Gebetbuch inspiriert, das er vom Aktivisten und Komiker Dick Gregory erhalten hatte.
"Imagine" wurde gemeinsam mit Phil Spector produziert. Es wurde im Oktober 1971 veröffentlicht und wurde ein großer Pop-Hit auf Platz 3. Das Album Imagine erreichte Platz 1. John Lennons Aufnahme von "Imagine" befindet sich in der Grammy Hall of Fame.
Die schlichte Schönheit in Sarah McLachlans Texten über die Suche nach Trost und Zuflucht "in den Armen eines Engels" wird durch die ätherische Schönheit ihrer Stimme deutlich verstärkt. Dieses Lied ist perfekt, um leisen Komfort zu bieten, wenn die Stürme des Lebens intensiv werden. Sarah McLachlan sagte, das Schreiben des Songs sei einfach und es sei "ein wirklich freudiger Anlass" gewesen.
Sarah McLachlan spielte 2005 "Angel" live beim Live 8-Konzert in Philadelphia als Duett mit Josh Groban. "Angel" erreichte 1999 in den USA Platz 4 der Pop-Charts.
Beginnend mit den Worten "Wenn der Tag lang ist und die Nacht dir allein gehört" und endend mit "Jeder tut weh. Du bist nicht allein", ist dies ein Lied, um Unterstützung zu bieten, die benötigt wird, um es durch schmerzhafte Dunkelheit im Leben zu schaffen. Kein Lied hat Sie jemals überzeugender davon überzeugt, dass Sie wirklich nicht allein sind. Das dazugehörige Musikvideo illustriert die Gefühle des Songs, indem es die Gedanken einer Vielzahl von Menschen zeigt, die im Stau stecken. Es wurde teilweise von einem Stau in der Eröffnungssequenz des klassischen Federico Fellini-Films 8 1/2 inspiriert.
"Everybody Hurts" wurde als Song ausgewählt, der als Wohltätigkeits-Single für die Opfer des Erdbebens in Haiti 2010 aufgenommen werden soll. In den ersten beiden Veröffentlichungstagen in Großbritannien wurden mehr als 200.000 Exemplare verkauft. REMs Originalversion von "Everybody Hurts" erreichte Platz 29 der US-Pop-Charts und erreichte Platz 13 des Mainstream-Pop-Radios.
Dies ist seit Jahrzehnten die beliebteste Live-Hymne von Diana Ross. Es ist ein Fest der Kraft der Menschen, die zusammenkommen, um die Welt zu verbessern. Das Lied endet mit der einfachen Anweisung "Mach diese Welt zu einem besseren Ort, wenn du kannst." Das verheiratete Motown-Songwriting-Paar Nickolas Ashford und Valerie Simpson schrieben und produzierten die Aufnahme. Diana Ross wollte, dass das Lied dazu beiträgt, ihre Hingabe für soziale Zwecke zum Ausdruck zu bringen.
"Reach Out and Touch (Jemandes Hand)" war eine kommerzielle Enttäuschung, als es 1970 auf Platz 20 der Pop-Charts erschien. Es hat sich jedoch zu einem der Top-Klassiker von Diana Ross entwickelt. Sie spielte das Lied live beim Friedensnobelpreiskonzert 2008.
Die Stimmung wird garantiert heller, während Art Garfunkels Stimme in den letzten Augenblicken dieses Klassikers fliegt. An einem Punkt während seiner Entwicklung wurde "Bridge Over Troubled Water" einfach "Hymne" genannt, und es hat tatsächlich eine hymnenartige Qualität, die die Macht von jemandem feiert, der einfach da ist, um unruhige Zeiten zu lindern. Paul Simon schrieb das Lied sehr schnell und fühlte, dass es kein typisches Lied für seine Arbeit war. Der Refrain und der Titel wurden zumindest teilweise von einer Zeile im Song "Mary Don't You Weep" beeinflusst, der 1958 von der Gospel-Gruppe "The Swan Silvertones" aufgenommen wurde.
"Bridge Over Troubled Water" war sechs Wochen lang ein kommerzieller Smash auf Platz 1 der US-Pop-Charts und der Charts der Erwachsenenzeit. Es war der größte Hit des Jahres 1970. Der Song wurde auch mit Grammy Awards für "Record of the Year" und "Song of the Year" ausgezeichnet. Aretha Franklin brachte den Song 1971 mit ihrer Version auf Platz 6 der Pop-Charts und gewann einen Grammy Award für die beste weibliche R & B-Stimme.
Es hat noch nie ein Lied gegeben, das eine stärkere Hommage an den Wert der Freundschaft darstellt. Carole King hat die Originalversion geschrieben und aufgenommen, aber es ist James Taylors sanfte Darbietung von "You've Got a Friend", die die klassische Interpretation darstellt. Carole King sagt, das Lied sei "so nah an der reinen Inspiration, wie ich es jemals erlebt habe. Das Lied hat sich selbst geschrieben." Sie sagte, dass es als Antwort auf James Taylors Zeile "Ich habe einsame Zeiten gesehen, in denen ich keinen Freund finden konnte" in seinem Lied "Fire and Rain" geschrieben wurde. Carole King nahm ihre eigene Version auf und Joni Mitchell und Danny Kortchmar traten bei beiden Aufnahmen auf.
"You've Got a Friend" erreichte Platz 1 sowohl in den Charts der Pop- als auch der Erwachsenenzeit. Es war James Taylors erster Pop-Hit und er wurde mit einem Grammy Award als bester männlicher Pop-Vocal ausgezeichnet.
Dieses Lied startete U2s denkwürdigen Auftritt zur Halbzeit des Super Bowl XXXVI vor einer Nation, die noch immer von den schrecklichen Ereignissen des 11. September 2001 trauerte. Die Kraft dieser Hymne, Beharrlichkeit zu trösten und zu fördern, wird möglicherweise am besten durch die ersten beiden Zeilen des Liedes dargestellt "Das Herz ist eine Blüte / schießt aus dem steinigen Boden." U2 nahm den Song auf, um nach Experimenten mit elektronischer Tanzmusik zu einem klassischeren Rock-Sound für die Band zurückzukehren.
"Beautiful Day" erreichte Platz 21 der US-Pop-Charts, erreichte jedoch die Top 5 sowohl im Erwachsenen-Pop als auch im alternativen Radio. Es landete auf Platz 1 der Dance-Charts. "Beautiful Day" gewann später die Grammy Awards für "Song of the Year" und "Record of the Year".
